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Ricordo ancora la prima volta che i miei occhi si sono posati sul quadro del pittore neo impressionista Giuseppe Faraone, un tuffo al cuore, come si conviene negli amori a prima vista. Ho capito subito che mi avrebbe ispirato un romanzo, e così è stato. 

Quel quadro ha ispirato il mio terzo libro, “La lettrice di nuvole”. Non solo: è lo spettatore dei miei risvegli assonnati, delle mie attività creative, dei giochi con mio figlio, delle emozionanti letture serali. Lui c'è, e mi tiene compagnia, come un tempo facevano gli affreschi dei Castelli. Fin dai tempi antichi, l'arte è stata la compagna ideale degli animi sensibili. Impensabile non apprezzarla, ecco perché i più grandi condottieri, uomini d'armi, signorotti, feudatari e pontefici erano mecenati. Ne traevano nutrimento per l'anima e lo spirito. 

Purtroppo i tempi sono cambiati, e la cultura è stata ampiamente calpestata, anche da chi avrebbe il potere di darle lo spazio che merita. Eppure nessuno di noi può farne a meno. 

A me basta sollevare gli occhi ed immergerli nei vivaci colori di Giuseppe Faraone, per ritrovare gioia di vivere. Ogni tela è una storia che si dipana sotto i nostri occhi, ed è così facile immaginarsi lì dentro, da protagonisti, mai comprimari! Questo lo dobbiamo a lui, alla magia della sua tavolozza. 

Se avrete il desiderio di acquistare il mio libro, “La lettrice di nuvole”, ritroverete, riportata fedelmente, l'immagine di quella ragazza, di spalle, seduta, in contemplazione del mare e del cielo, trasportata dalla stessa sensazione di rinascita che ho provato io nell'innamorarmi di quel quadro. 

Rosette (Rosy Marelli)

Questo mare è pieno di voci e questo cielo è pieno di visioni” (Giovani Pascoli)

dipinto di Giuseppe Faraone

I girasoli mi danno gioia e sono tra le cose che maggiormente
 amo dipingere, spesso uso la spatola per stendere il colore. 

L'impressionnisme poétique de Giuseppe Faraone, "L'impressionnisme poétique" de Giuseppe Faraone, un artiste contemporain qui exprime les émotions à travers les couleurs, qui donnent à ses peintures brillance et harmonie. L'artiste utilise des rythmes chromatiques d'une intensité particulière qui font de lui "Un coloriste" c'est-à-dire un peintre qui fait de la couleur l'élément fondamental de son langage figuratif, a développé au fil des ans une technique de peinture exclusive qui le rapproche du monde impressionniste tant en usage de lumières et choix de couleurs.

Artiste attentif aux thèmes de l'impressionnisme et aux voix stylistiques du monde figuratif contemporain, Giuseppe Faraone est l'artiste qui rêve et représente l'indicible. Dans une méditation intense, il superpose le paysage réel au fantastique et atteint une plénitude créative qui est le résultat de différents thèmes. Si chaque élément est décrit avec réalisme et vraisemblance, en même temps le concret s'estompe peu à peu jusqu'à prendre un aspect poétique et féerique. Dans l'œuvre Poésie de la mer, le paysage ne domine pas la composition puisque la figure est plongée dans une irisation féérique. C'est la synthèse entre la raison et le rêve, entre le visible et l'invisible, entre la réalité et l'imaginaire.

En fait, le paysage consiste en la transposition intime d'objets et de thèmes en une expérience formelle, une image personnelle de la perception et une élaboration fantastique de celle-ci. Vous ressentez immédiatement la joie de l'âme presque libérée de tout intérêt mondain. La joie s'exprime à l'image des fleurs, du fleuve et de la mer dont le chromatisme céleste vole de plus en plus haut dans un élan irrépressible qui dépasse les confins de l'univers. Ici commence le beau conte, le conte qui ne finit jamais.

Ce sont des atmosphères fantastiques, réunies par l'utilisation habile des formes et des couleurs. L'image du fleuve et de la mer rend bien l'élévation incessante de l'âme qui au-delà de toute déception et de toute peur, au-delà des cieux étoilés, au-delà des orages et des nuages, arrive dans les pures raisons de l'esprit avec le désir d'un plus beau monde, où il n'y a pas d'écho de douleur éternelle. Le système impressionniste intensifie la composante merveilleuse et poétique : on dirait un Eden hors du temps. C'est l'immersion heureuse dans la liberté et la mutabilité de la nature, mimésis aussi de la terre à la recherche d'une forme nouvelle et éternelle pour les retrouvailles heureuses et harmonieuses avec la matérialité et la spiritualité solaire de l'existence, en lien avec les vers d'Arthur Rimbaud : " L'éternité est la mer mêlée au soleil ».

Dans une adhésion réaliste aux données de la nature, dans une telle affinité avec l'impressionnisme, l'artiste revit puis réinterprète la réalité dans des univers personnels, suggestifs et évocateurs.

Hi, I'm Giuseppe Faraone but almost everyone calls me Pino, I love colors and for me to paint is like entering another dimension where I can make my colorful dreams come true. I have been painting every day since I was 20 and what I feel in making a painting is such a beautiful feeling that I cannot describe it in words, my painting that I love the most is the next that is what I still have to do ... so from painting to painting the years have flown by and my hair has turned silver, time has passed quickly and I continue to chase the next most "beautiful" painting.

"Poetic Impressionism" by Giuseppe Faraone, a contemporary artist who expresses emotions through colors, which give his paintings brilliance and harmony. The artist uses chromatic rhythms of particular intensity that makes him "A Colorist" that is a painter who makes color the fundamental element of his figurative language, has developed over the years an exclusive painting technique that brings him closer to the impressionistic world both in use of lights and choice of colors

TANA DELL'ARTE

VIA TICINO 3

SAN DONATO MILANESE

La Tana dell'Arte è lo studio dove l'artista dipinge ed espone in permanenza, lo studio è aperto al pubblico e lo si può visitare in via Ticino 3 a San Donato Milanese, previa telefonata per accertarsi della presenza dell'artista 3385910679